Gaano mo kadalas iniisip ang backstory sa likod ng mga kulay na pinili mo bilang isang artist?Maligayang pagdating sa aming malalim na pagtingin sa kung ano ang ibig sabihin ng berde.
Marahil ay isang luntiang evergreen na kagubatan o isang masuwerteng apat na dahon na klouber.Ang mga saloobin ng kalayaan, katayuan, o paninibugho ay maaaring pumasok sa isip.Ngunit bakit natin nakikita ang berde sa ganitong paraan?Ano pang konotasyon ang ibinubunga nito?Ang katotohanan na ang isang kulay ay maaaring pukawin ang gayong iba't ibang mga imahe at tema ay kaakit-akit.
Buhay, muling pagsilang, at kalikasan
Ang bagong taon ay nagdadala ng mga bagong simula, namumuong ideya at bagong simula.Naglalarawan man ng paglaki, pagkamayabong o muling pagsilang, ang berde ay nasa loob ng libu-libong taon bilang simbolo ng buhay mismo.Sa alamat ng Islam, ang banal na pigura na si Al-Khidr ay kumakatawan sa kawalang-kamatayan at inilalarawan sa iconograpya ng relihiyon bilang may suot na berdeng balabal.Inilarawan ng mga sinaunang Egyptian si Osiris, ang diyos ng underworld at muling pagsilang, sa berdeng balat, tulad ng nakikita sa mga pintura mula sa libingan ng Nefertari na itinayo noong ika-13 siglo BC.Gayunpaman, kabalintunaan, ang berde sa una ay nabigo sa pagsubok ng oras.Ang paggamit ng kumbinasyon ng natural na lupa at ang copper mineral malachite upang lumikha ng berdeng pintura ay nangangahulugan na ang mahabang buhay nito ay makompromiso sa paglipas ng panahon habang ang berdeng pigment ay nagiging itim.Gayunpaman, ang berdeng pamana bilang simbolo ng buhay at mga bagong simula ay nananatiling buo.
Sa Japanese, ang termino para sa berde ay midori, na nagmula sa "sa mga dahon" o "upang umunlad."Mahalaga sa pagpipinta ng landscape, umunlad ang berde sa sining noong ika-19 na siglo.Isaalang-alang ang pinaghalong kulay berde at esmeralda sa Van Gogh's 1889 Green Wheat Field, Morisot's Summer (c. 1879) at Monet's Iris (c. 1914-17).Ang kulay ay higit na nagbago mula sa canvas hanggang sa isang internasyonal na simbolo, na kinilala sa mga bandila ng Pan-African noong ika-20 siglo.Itinatag noong 1920 upang parangalan ang itim na diaspora sa buong mundo, ang mga berdeng guhit ng bandila ay kumakatawan sa likas na yaman ng lupang Aprikano at nagpapaalala sa mga tao ng kanilang pinagmulan.
Katayuan at Kayamanan
Noong Middle Ages, ang European green ay ginamit upang makilala ang mayaman sa mahihirap.Ang pagbibihis ng berde ay maaaring magpakita ng katayuan sa lipunan o isang iginagalang na trabaho, hindi katulad ng karamihan ng mga magsasaka na nagsusuot ng mapurol na kulay abo at kayumanggi.Ang obra maestra ni Jan Van Eyck, The Marriage of Arnolfini (c. 1435), ay nakakuha ng hindi mabilang na mga interpretasyon sa paligid ng paglalarawan ng misteryosong mag-asawa.Gayunpaman, isang bagay ang hindi mapag-aalinlanganan: ang kanilang kayamanan at katayuan sa lipunan.Gumamit si Van Eyck ng matingkad na berde para sa mga damit ng mga kababaihan, isa sa kanilang mga rich giveaway cues.Noong panahong iyon, ang paggawa ng may kulay na tela na ito ay isang mahal at matagal na proseso ng pagtitina na nangangailangan ng paggamit ng kumbinasyon ng mga mineral at gulay.
Gayunpaman, ang berde ay may mga limitasyon.Ang pinakasikat na pagpipinta sa lahat ng panahon ay naglalarawan ng isang modelong nakasuot ng berde;sa "Mona Lisa" ni Leonardo da Vinci (1503-1519), ang berdeng damit ay nagpapahiwatig na siya ay nagmula sa aristokrasya, dahil ang pula ay nakalaan para sa maharlika.Ngayon, ang relasyon sa pagiging berde at katayuan sa lipunan ay lumipat sa kayamanan sa pananalapi kaysa sa klase.Mula sa kupas na berde ng mga singil sa dolyar mula noong 1861 hanggang sa mga berdeng mesa sa loob ng mga casino, ang berde ay kumakatawan sa isang malaking pagbabago sa paraan ng pagsukat ng ating lugar sa modernong mundo.
Lason, Selos at Panlilinlang
Bagama't ang berde ay nauugnay sa sakit mula noong sinaunang panahon ng Griyego at Romano, iniuugnay namin ang koneksyon nito sa selos kay William Shakespeare.Ang idiom na "green-eyed monster" ay orihinal na nilikha ng bard sa The Merchant of Venice (circa 1596-1599), at ang "green eyes of jealousy" ay isang pariralang kinuha mula sa Othello (circa 1603).Ang hindi mapagkakatiwalaang kaugnayan sa berde ay nagpatuloy noong ika-18 siglo, nang ang mga nakakalason na pintura at tina ay ginamit sa wallpaper, tapiserya at damit.Ang mga gulay ay mas madaling likhain gamit ang mas maliwanag, mas matagal na sintetikong berdeng mga pigment, at ang ngayon ay kilalang arsenic na naglalaman ng Scheele's Green ay naimbento noong 1775 ni Carl Wilhelm Scheele.Ang ibig sabihin ng arsenic sa unang pagkakataon ay maaaring lumikha ng mas matingkad na berde, at ang matapang na kulay nito ay popular sa lipunang Victorian sa London at Paris, na walang alam sa mga nakakalason na epekto nito.
Ang nagresultang malawakang sakit at kamatayan ay naging sanhi ng pagtigil ng kulay sa produksyon sa pagtatapos ng siglo.Kamakailan lamang, ang 1900 na aklat ni L. Frank Baum na The Wizard of Oz ay gumamit ng berde bilang paraan ng panlilinlang at panlilinlang.Ang wizard ay nagpapatupad ng isang panuntunan na kumukumbinsi sa mga naninirahan sa Emerald City na ang kanilang lungsod ay mas maganda kaysa sa tunay na ito: "Ang aking mga tao ay nagsuot ng berdeng salamin sa mahabang panahon na karamihan sa kanila ay nag-iisip na ito talaga ang Emerald City.Gayundin, nang magpasya ang film studio na MGM na ang Wicked Witch of the West ay magiging berde ang kulay, binago ng 1939 color film adaptation ang mukha ng mga mangkukulam sa popular na kultura.
Kalayaan at Kalayaan
Ang berde ay ginamit upang kumatawan sa kalayaan at kalayaan mula noong ika-20 siglo.Itinampok sa pabalat ng German fashion magazine na Die Dame ang kaakit-akit na 1925 na self-portrait ni Tamara de Lempicka ng pintor ng Art Deco na si Tamara de Lempicka noong 1925 sa isang berdeng Bugatti sa pabalat ng German fashion magazine na Die Dame at mula noon ay naging simbolo ng tumataas na kilusang pagpapalaya ng kababaihan noong unang bahagi ng ika-20 siglo.Habang ang artist mismo ay hindi nagmamay-ari ng kotse na may parehong pangalan, ang Lempicka sa upuan ng driver ay kumakatawan sa isang malakas na ideyal sa pamamagitan ng sining.Kamakailan lamang, noong 2021, pinalamutian ng aktor na si Elliot Page ang lapel ng kanyang Met Gala suit na may berdeng carnation;isang pagpupugay sa makata na si Oscar Wilde, na ginawa rin ito noong 1892 bilang tanda ng lihim na pagkakaisa ng mga bakla.Ngayon, ang pahayag na ito ay makikita bilang tanda ng kalayaan at bukas na pagkakaisa bilang suporta sa LGBT+ community.
Oras ng post: Peb-17-2022