Mula sa kasaysayan ng mga pigment hanggang sa paggamit ng kulay sa mga sikat na likhang sining hanggang sa pag-usbong ng kulturang pop, bawat kulay ay may kaakit-akit na kuwentong sasabihin.Sa buwang ito, tuklasin namin ang kuwento sa likod ng azo yellow-green
Bilang isang grupo, ang mga azo dyes ay mga sintetikong organikong pigment;ang mga ito ay isa sa pinakamaliwanag at pinakamatinding dilaw, orange at pulang pigment, kaya naman sikat ang mga ito.
Ang mga synthetic na organic na pigment ay ginamit sa artwork sa loob ng mahigit 130 taon, ngunit ang ilang mga unang bersyon ay madaling kumupas sa liwanag, kaya marami sa mga kulay na ginagamit ng mga artist ay wala na sa produksyon-kilala ang mga ito bilang mga makasaysayang pigment.
Ang kakulangan ng impormasyon sa mga makasaysayang pigment na ito ay naging mahirap para sa mga conservator at art historian na pangalagaan ang mga gawang ito, at ilang mga azo pigment ang may interes sa kasaysayan.Sinusubukan din ng mga artista na gumawa ng kanilang sariling mga azo "recipe," bilang sikat na kilala si Mark Rothko, na nagpapalubha lamang sa sitwasyon.
Marahil ang pinakakapansin-pansing kuwento ng gawaing tiktik na kinakailangan upang maibalik ang isang pagpipinta gamit ang makasaysayang azo ay ang pagpipinta ni Mark Rothko na Black on Maroon (1958), na nasira ng itim na tinta na graffiti habang ipinapakita sa Tate Gallery.London noong 2012.
Ang pagpapanumbalik ay tumagal ng isang pangkat ng mga eksperto ng dalawang taon upang makumpleto;sa proseso, natutunan nila ang higit pa tungkol sa mga materyales na ginamit ni Rothko at sinisiyasat ang bawat layer upang maalis nila ang tinta ngunit mapanatili ang integridad ng pagpipinta.Ang kanilang trabaho ay nagpapakita na ang azo layer ay apektado ng liwanag sa paglipas ng mga taon, na hindi nakakagulat na ibinigay na si Rothko ay nag-eksperimento sa paggamit ng materyal at madalas na lumilikha ng kanyang sarili.
Oras ng post: Ene-19-2022